Assistente de Produção

O assistente de produção é o profissional responsável pela preparação de tudo o que deverá acontecer durante a gravação. Este profissional organiza e fiscaliza tudo antes da chegada do diretor para a filmagem.

Ele fiscaliza todos os setores, analisando todos os prós e contras que possam interferir no momento. Tem que obter e controlar todas as informações com antecedência, a fim de evitar falhas e qualquer imprevisto que possa ocorrer durante o processo da realização do filme.

Esse profissional trabalha em todos os setores da produção e é o auxiliar direto de todo o processo. Deve estar sempre atento e apto a responder qualquer pergunta referente e providenciar soluções imediatas a qualquer imprevisto.

O assistente de produção deve agir como um líder, porém, sem ser autoritário, pois sua função é atender e não comandar.

Um bom assistente de produção deve ser ágil e prestativo a todos os setores, possuir conhecimento total do filme a ser feito, para se ter uma ampla visão para a solução dos problemas e dar ritmo ao set sem atrapalhar os profissionais.

 Deve fazer faculdade de Cinema e vários estágios como segundo ou terceiro assistente para enfim, atuar como o primeiro assistente de produção.

Por Ariane de Oliveira Meth, estudante do Segundo Ano do Ensino Médio.

Ator

Trabalho, dedicação, persistência, disposição e uma boa dose de talento. Esses são os requisitos para se tornar ator. Para quem vê de fora, a profissão pode parecer glamorosa e rentável; mas não é bem assim. Quem quer ver seu nome brilhando na porta do teatro ou na telinha precisa de fôlego para enfrentar um mercado saturado e competitivo, invadido por dezenas de jovens com o mesmo propósito que você. Contudo, estudar muito e ter paixão pelo trabalho podem ser recompensador.

Eu escolhi Ator/Atriz pelo fato de ser apaixonada em atuar, viver experiências novas. É como se você vivesse outras vidas, aprendendo diversas culturas diferentes, podendo se por no lugar de outras pessoas.

Atuação por enquanto é a minha meta, mas sei que é difícil seguir carreira por ter muitas pessoas nesse meio, mais tenho força de vontade e acredito que quando se quer algo tem que ir atrás e não desistir. Eu penso assim. Atuar é uma coisa que eu quero pra minha vida e vou dar tudo de mim pra que eu consiga realizar o meu sonho.

Gosto de teatro, mas pretendo atuar em novelas e quem sabe até filmes, é realmente o meu sonho, e vou vivê-lo!

Por Jeniffer Caroline de Queiróz, estudante do Segundo Ano do Ensino Médio.

Cenógrafo

O cenógrafo é o profissional que cria o cenário em espetáculos e shows. O profissional, além de criar, faz todo o projeto e acompanha na montagem.  Através dele, é que podemos entender em que época se passa a história do filme, teatro, novela; e que de maneira os personagens viviam. Porém essa profissão não se prende somente a teatros, mas também existem cursos para a área de Cenografia para eventos, cenografia carnavalesca, etc.

Existem vários cursos na área, como os: Técnico em Cenografia, Criação de Cenografia para Eventos Corporativos, Bacharel em Artes Cênicas, Cenografia Contemporânea. 

A rotina do trabalho do profissional é estudar o texto, entender o perfil de cada personagem, pesquisar o contexto histórico da obra, e a partir disso criam o espaço e atmosferas que ajudam na concepção cênica. Além de acompanhar na concretização de seus projetos na montagem do cenário, supervisionando e coordenando.

Pode-se dizer que não é uma profissão fácil, e requer muita criatividade, para adaptar o texto ao real e dar vida a ele, além disso, o cenógrafo deve entender e pesquisar sobre a época da história e como a civilização funcionava no período histórico retratado, além de abstrair conceitos e o espaço teatral, subvertendo o nosso conceito de palco.

Por Angélica Correa Garcia, estudante do Terceiro Ano do Ensino Médio.

Continuísta ou Anotador

O continuísta é o responsável por diversas cenas e a harmonia do enredo cinematográfico ou televisivo. Essa profissão deve estar atenta a todo tipo de detalhes, o texto e o tempo de filmagem.

Portanto, sua rotina é árdua e vai ao todo o processo de filmagem. O profissional participa de todos os ensaios escolhe locações e cenários entre outros atributos de continuísta.

Sua especialização é cinema e em geral, por ser um trabalho que se deve ser prestativo aos trabalhos feitos pelos roteiristas, diretor, cenógrafo, maquiador e etc.
Continuísta faz com que todos os outros trabalhos de linguagem cinema dependam dele para não cometer erros e deslizes durante ensaios e filmagens. Além de estar atento a todo tipo de erro, o continuísta deve ter conhecimento daquilo que está fazendo, ou seja, se realmente o que ele percebeu está incorreto.

Por Emanuelle Caroline dos Santos, estudante do Segundo Ano do Ensino Médio.

Continuísta

Essa profissão é para aqueles que gostam de estar por dentro dos bastidores, pois ele é responsável por manter a harmonia do enredo. Dentre suas atribuições estão, as falas, imagens, sonoplastia, história, figurino, objetos, ações, ritmo, espaço e tempo contados no filme. O objetivo é tornar tudo real e impecável aos olhos do espectador. Afinal, o continuísta é um assistente de direção que pensa nos enquadramentos, conhece os atores, dialoga com a equipe de arte, som, fotografia e principalmente com a direção.

Mesmo sendo uma área importantíssima para uma novela ou filme, há poucos especialistas na área. Ou seja, mais um motivo para você ingressar nesta carreira.

Por Natália Baptista Cardoso da Silva, estudante do Terceiro Ano do Ensino Médio.

Diretor

Tanto o diretor cinematográfico como o diretor televisivo são responsáveis por administrar as equipes que trabalham nas filmagens. É o diretor que tem como opção se aquilo irá ser apresentado ou não. Sua opinião é o que decide de fato como as coisas irão acontecer. É este profissional que guia os atores para o local que o próprio determina, sugere o ritmo da música, locações, cenários, cenas, iluminação e podendo até sugerir vestimentas de cada ator. Por isso, sua rotina de trabalho vai desde os ensaios até todo o processo de filmagem.

Logo, o curso de cinema é a principal área de atuação; também apresentar que tem experiência: apresentando, ainda que seja filmes de poucos minutos (curtas-metragens).

Assim, um diretor tem que ter conhecimento e coordenar todas as atividades relacionadas a cinema. Portanto, senso de liderança é o essencial para ser um diretor. Persistência e serenidade são outras qualidades que devem ser mostradas neste profissional, porque além de continuar insistindo em seu argumento, o diretor há de mostrar-se tranquilo, pois um local onde há muita pessoa com variadas opiniões afeta o psicológico e emocional do indivíduo.

Por Emanuelle Caroline dos Santos, estudante do Segundo Ano do Ensino Médio.

Diretor de Arte

O profissional diretor de arte coordena a construção de todo o projeto visual criado pelo cenógrafo, ou seja, a criação do ambiente onde serão gravadas as cenas. Esse profissional é o encarregado de tornar o cenário totalmente relacionado ao universo dos personagens. É o responsável pela direção da construção de toda parte artística visual da obra.

Um bom diretor de arte tem que ter grande conhecimento artístico e saber trabalhar em equipe, pois lida com diversos profissionais da área do cinema e suas com diferentes especialidades. Precisa ter grande capacidade de organização e planejamento.

Para chegar a se tornar um diretor de arte, é necessária a faculdade de Design, por se tratar de uma área que trabalha parte artística visual. Após o término, as oportunidades de trabalho são muito boas, pois este profissional atua nas áreas cinematográficas e televisivas. Um gigante mundo comercial, que necessita de muitos profissionais para a produção de suas obras.

Por Ariane de Oliveira Meth, estudante do Segundo Ano do Ensino Médio.·.

Dramaturgo

Se você é daqueles que sempre está ligado no que acontece com as celebridades e acha interessantíssimo o trabalho delas. Que tal seguir essa carreira também?

Você pode fazer o curso de Artes Cênicas e atuar na profissão de ator, diretor, cenógrafo ou crítico. Nas aulas teóricas do curso o aluno vai estudar história, filosofia, literatura, ensino teatral etc. já nas aulas práticas: expressão corporal, técnicas de voz, caracterização de figurino entre outros.

O dramaturgo tem a função de redigir peças teatrais, seriados, novelas e filmes. E o mais interessante dessa área é que você pode escolher entre vários campos de atuação, basta apenas escolher aquele que mais se encaixa em você.

Por Natália Baptista Cardoso da Silva, estudante do Terceiro Ano do Ensino Médio.

Dramaturgo

O dramaturgo tem o papel de criar e adaptar textos, para dar ação à cena, ou seja, ele cria a fala dos personagens. Essas falas, não são destinadas à livros, mas a teatros, novelas e filmes.

A rotina de trabalho do dramaturgo se baseia em estudos e pesquisas, Uma parte da rotina também é dedicada à escrita e adaptação das falas, o dramaturgo também participa dos ensaios supervisionando e orientando os atores.

Quem quer ser um dramaturgo, deve cursar Bacharel em Artes Cênicas, ou fazer o curso técnico em Arte Dramática. Este profissional tem uma grande importância na arte cênica, pois sem ele, os filmes, novelas, teatros seriam uma coisa monótona e sem ação. Para ser um dramaturgo, além de se identificar com artes cênicas, a pessoa deve gostar de pesquisar e escrever.

Por Angélica Correa Garcia, estudante do Terceiro Ano do Ensino Médio.

Editor

O editor, também conhecido como montador, atua tanto na área cinematográfica quanto televisiva, e seu trabalho é o de elaborar a montagem do filme.

 O trabalho do editor é chave principal de todo o conjunto, pois este realiza a finalização da obra. É o responsável pela junção das cenas gravadas, correção dos erros de gravação, pelo ritmo das cenas, velocidade na troca de planos e pelos elementos sonoros presentes.

É uma profissão muito bem valorizada no mercado de trabalho, pois atua na área de maior produção e consumo mundial, que é o cinema.

Atualmente, esse mercado cinematográfico tem crescido muito e necessita cada vez mais de profissionais capacitados para elaboração de suas obras. E sendo o editor, o elemento principal para a formação do filme, não faltam oportunidades de emprego.

Para ser um bom editor tem que saber editar e entender a obra para que a montagem possa trazer uma linguagem, que conduza com o projeto proposto no filme. É necessário ter paciência e determinação, pois esse profissional trabalha intensamente para transformar o material em conteúdo comercial.

A faculdade a ser feita é a de Cinema, porém, após o término, deve ser feita a especialização na área de Produção Cinematográfica.

Por Ariane de Oliveira Meth, estudante do Segundo Ano do Ensino Médio.

Figurinista

Se você desde criança pegava as roupas, os sapatos, os brincos e até a maquiagem da sua mãe para montar os looks que para você eram incríveis, fique sabendo que dentro de você pode estar guardado um grande talento que vai até te ajudar na escolha da sua profissão.

E que tal ser uma figurinista?

O figurinista é responsável por estudar os personagens e a cena, para que tudo esteja em sintonia com o desejo do autor e diretor, levando em consideração aspectos estéticos e psicológicos do personagem e a cena em questão.

No Brasil, a profissão ainda não é muito reconhecida, sendo assim existem poucos lugares para formação de figurinistas, e geralmente os cursos são advindos de escolas de costura ou de estilismo.

A profissão também requer bom nível cultural e conhecimentos que vão de história às artes, para que o trabalho seja executado com qualidade.

Por Natália Baptista Cardoso da Silva, estudante do Terceiro Ano do Ensino Médio.

Figurinista

É a pessoa que caracteriza, ou seja, transforma o ator e atriz no personagem desejado pelo autor.

Faz um estudo com o autor e diretor, para saber o que eles querem mostrar com o personagem, depois disso manda um estudo e o orçamento para o diretor de arte, aí sim ele vai dizer se aceita ou não o projeto.

No Brasil há poucos lugares para cursos de figurinista, a saída então e contratar profissionais formados em corte e costura e estilismo.

É importante porque ele é quem dá a vida ao personagem.

Por Tainá Moraes Saldanha, estudante do Terceiro Ano do Ensino Médio.

Ilustrador

Antes de tudo, derrubemos mitos e paradigmas: Ilustrador é uma profissão, geralmente autônoma, que envolve todas as obrigações, direitos e deveres de qualquer profissão: pagamos imposto, cumprimos horários, fazemos contrato e… trabalhamos! Saber ilustrar não é dom, nem mágica cósmica, mas muito preparo e estudo, ao longo de muitos anos…

Muita gente confunde ser ilustrador com desenhar ou pintar. Várias pessoas que gostam de desenhar se dizem ilustradores, assim como pintores também (geralmente amadores). Não é bem assim. Não se trata aqui de ser preconceituoso ou querer criar uma reserva de mercado, mas de entender que ilustração é um produto e o ilustrador é um prestador de serviço. Nós amamos o que fazemos, mas não fazemos por diversão: investimos dinheiro, temos contas a pagar e tiramos nosso sustento disso.

Para ficar mais claro, voltemos às definições: segundo a ilustração “é uma imagem pictórica, geralmente figurativa (representando algo material), utilizada para acompanhar, explicar, acrescentar informação, sintetizar ou, até, simplesmente decorar um texto”. Complementado, a ilustração é uma forma de comunicação imagética aplicada não só em textos, mas também em embalagens e anúncios.

A grande diferença está em que a ilustração é feita, na grande maioria das vezes, por encomenda segundo um briefing (conjunto de informações pertinentes que forma um tipo de ordem de serviço) determinado. Um pintor pode pintar o que quer, assim como um desenhista amador. Um ilustrador não, ele segue os ditames para os quais foi pago.

Claro, podemos opinar, temos nosso estilo e acrescentamos ou modificamos elementos, mas na ilustração estamos, essencialmente, produzindo um trabalho por encomenda para um determinado uso e local, que servirá a um propósito pré-concebido. A ilustração já nasce com um destino traçado e específico.

Por: Wesley Cardoso dos Santos, estudante do Segundo Ano do Ensino Médio.

Ilustrador

Ilustração é uma imagem figurativa representando algo material, utilizada para acompanhar, acrescentar informação ou só decorar um texto. É difícil encontrar casos de ilustrador trabalhando em empresas, porque como os materiais foram ficando mais acessíveis, os ilustradores começaram a trabalhar em seus próprios escritórios.

Na maioria das vezes, uma ilustração é feita por encomenda. Ela já nasce com um destino especifico. O tempo de execução de cada trabalho é variável.

O ilustrador pode atuar no mercado de livros didáticos, infográficas, jornais, propagandas, anúncios, storyboards, cinema, shooting board, animação e games. O salário em média é de dois mil a cinco mil reais, dependendo de onde você for atuar. Para se tornar um ilustrador você precisa estudar ilustração, Belas Artes e ou Design.

Ilustradores são em sua maioria, trabalhadores autônomos, não sendo livres para fazer um projeto, como um pintor que imagina e faz um quadro para vender. O ilustrador, é ao contrário, vende primeiro para depois começar a imaginar e desenhar. Para ser um ilustrador você não precisa só saber desenhar, tem que ter muito preparo e estudo.  

Por Vinicius Cardoso Avallone, estudante do Segundo Ano do Ensino Médio.

Jornalismo

Estão à procura e a divulgação de informações por meio de veículos de comunicações, como jornais, revistas, rádio, TV e internet. Jornalista é o profissional da noticia. Ele investiga , procura , traz e transmite fatos e informações de interesse público, redige e edita reportagens, entrevistas, e artigos, adaptando a abordagem e a linguagem dos textos ao veículo e ao público ao que se destinam , tendo senso crítico, capacidade de expressão, e domínio do português e de técnicas de redação são extremamente fundamentais no exercício da profissão, também precisa dominar os softwares de edição de textos e imagens.

No curso, as disciplinas básicas são língua portuguesa, economia, teoria da comunicação, filosofia, historia da arte e sociologia. E também há matérias específicas, como jornalismo interpretativo, e informativo, e no caso também a que pretendo seguir carreira no jornalismo esportivo, e também pode compor sua grade curricular aulas práticas de fotojornalismo, jornalismo impresso e online.

Na grande maioria das escolas, o curso é oferecido como habilitação do curso de Comunicações Sociais, sendo que para receber o diploma é preciso apresentar um trabalho de conclusão de curso, já o estágio não é obrigatório, mas é muito recomendável, pois pode abrir muitas portas no mercado de trabalho.  A duração média do curso é quatro anos.

Jornalismo Esportivo

É a especialização da profissão jornalística nos fatos relacionados aos esportes na qual se lida com o alto risco de parcialidade, pois tanto jornalistas como leitores têm preferências por determinados times ou atletas, e aliás não se tratam apenas de leitores e sim torcedores, no qual a uma paixão por determinado esporte.  Os temas abordados ou pautas, são as coberturas de eventos esportivos, pode ser desde repórter a apresentador, cronista esportivo. A Olimpíada, a Copa do Mundo, que é praticamente o auge do jornalista esportivo, mas também há os grandes eventos nacionais que tomam proporções mundiais, tais como o Super Bowl, ou World Series (final da Major League Baseball - MLB), os playoffs da NBA, e também competições continentais como a UEFA Champions League, a Taça Libertadores da América. O jornalismo esportivo no Brasil é bem fechado para os outros esportes, "pequenos" e considerados "amadores" perto de tamanha atenção e investimentos voltados para o futebol.

Por Celso Matheus Rodrigues, estudante do Terceiro Ano do Ensino Médio.

Arte- Profissão: Publicidade

O publicitário é aquele quem cria os comerciais e as músicas (jingles), que você vê na TV. Faz campanhas de moda, entre outros produtos, pesquisa o público-alvo, quem vai se interessar pelo produto que ele quer vender. Faz catálogo e pode também gerenciar eventos, como festas até eventos como a Copa do Mundo.

Para seguir esta carreira, você pode cursar faculdade pública ou privada e fazer cursos Esta profissão também precisa que você tenha disponibilidade para viajar, e é preciso falar mais de uma língua. Outros nomes desta profissão: Publicidade e Propaganda, Gerente de Marketing, Relações públicas, Produção de Eventos, etc.

O que não falta são cursos para essa área.

Por Isabela Santana Carneiro, estudante do Terceiro Ano do Ensino Médio.

Conhecendo um publicitário

O publicitário realiza e divulga campanhas e peças publicitárias, procurando apresentar um produto da melhor maneira possível para o consumidor. Ele trabalha nas estratégias e melhores formas de ampliar as vendas de uma empresa e voltar os olhos dos consumidores para ela. Para que isso aconteça, os publicitários pesquisam o perfil - alvo, levantando dados como idade, condições econômicas, escolaridade, costumes e hábitos de consumo. Dependendo de qual seja a empresa, os publicitários fazem a arte de embalagens e de identidade corporativa, escolhem como deverá ser a abordagem e os meios mais adequados para a divulgação do produto como: outdoors, anúncios de jornais e revistas, comerciais de rádios, TV e banners em site de internet. Cria os textos e as imagens e, acompanham a produção. Depois da campanha, fazem novas pesquisas para ver o quanto a propaganda atingiu o consumidor.

O curso é focado em propaganda, ambiente promocional, moda, esporte, cultura, varejo e internet. Cursos como fotografia, redação publicitária e computação gráfica fornecem técnicas de criação. O aluno também é treinado em várias linguagens da propaganda – política, comercial e institucional entre outras coisas.

Identifiquei-me com a publicidade, pois, é algo dinâmico, criativo, com liberdade de expressão, dependendo da empresa que te contratar, você aprenderá outros estilos e até diferentes formas de pensar e de atuar na empresa e na carreira profissional.

Por Flavia Fernanda da Cruz, estudante do Segundo Ano do Ensino Médio.

Quadrinista

Um quadrinista, como seu nome já diz, trabalha com quadrinhos, (histórias e quadrinho), É uma profissão muito ampla, pois há vários tipos de quadrinhos, poderia ser um COMIC (quadrinhos americanos, como por exemplo, Superman, Homem-Aranha, etc.), como ser também um mangaká, (criador de histórias em quadrinhos japonesas, como, por exemplo, Inuyasha, Gatchaman Crowds, etc.). Ou até mesmo poderia exercer essa profissão no BRASIL, como por exemplo, em, A TURMA DA MÔNICA, uma criação de história em quadrinho brasileira.

Quadrinistas tem seus altos e baixos, pode até ser uma profissão conhecida, mas não é muito valorizada, e também tem uma rotina bem puxada, com muita dedicação, tem que estar em um ambiente calmo para que possa produzir.

Quem entra neste ramo, é porque gosta muito, pois não há um reconhecimento tão alto (comparado com seus esforços). E também não há um retorno financeiro desejável.

Por José Aparecido Jesus Corrêa Júnior, estudante do Terceiro Ano do Ensino Médio.

Regente Musical

Regente é o músico que é responsável por dar coesão ao discurso musical. Para isso ele coordena os músicos, de forma que ajam de acordo com o seu controle de tempo e sigam as suas decisões interpretativas.

Através de seus gestos ele relembra aos músicos as decisões que foram tomadas nos ensaios, dá as entradas de cada naipe e mantém o pulso rítmico unificado, evitando que um músico corra demais ou freie o andamento da música.

Por Mariana Dias Braz Pietro Bom, estudante do Segundo Ano do Ensino Médio.

Roteirista

O roteirista é responsável pelo roteiro, ou seja, a ideia de um texto formado por diálogos e cenas, tanto para o conteúdo cinematográfico ou televisivo.

Assim, esta profissão desenvolve dois tipos de roteiros: a narrativa própria, feita pelo mesmo profissional, e o roteiro adaptado de uma obra literária. Essa adaptação acontece quando o roteirista transcreve uma determinada obra para converter em diálogos e cenas, e nisso o mesmo pode controlar o tempo da produção de uma cena e os gastos exigidos para a produção das filmagens/televisivos.

Nisso sua rotina de trabalho depende do acordo feito para a entrega do trabalho feito para a direção do filme ou série. Para a sua formação profissional é preciso à faculdade de cinema e outras áreas de atuação especializadas em escrita, comunicação e publicidade; um roteirista deve ter conhecimento de diversos tipos de culturas e pelo menos um tipo de idioma, como o inglês.

Em minha opinião um roteirista deve ter principalmente perseverança e tranquilidade por ser uma ‘‘profissão-base’’, quer dizer, uma profissão que é necessária para a área de cinema, pois sem ela não teria diálogos e ações nas filmagens. Essa é uma profissão que cria um novo conceito do mundo (fictício ou não fictício), próprio do profissional, que necessita de originalidade e uma visão crítica ao seu redor. Há também no roteirista uma busca incansável pela perfeição, tendo assim que ser enérgico para concluir seu roteiro. As pessoas que escolhem essa profissão devem ter em mente que tanto o roteirista pode receber elogios como crítica por seu trabalho.

Por Emanuelle Caroline dos Santos, estudante do Segundo Ano do Ensino Médio