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segunda-feira, 14 de outubro de 2013

Assistente de Produção

O assistente de produção é o profissional responsável pela preparação de tudo o que deverá acontecer durante a gravação. Este profissional organiza e fiscaliza tudo antes da chegada do diretor para a filmagem.
Ele fiscaliza todos os setores, analisando todos os prós e contras que possam interferir no momento. Tem que obter e controlar todas as informações com antecedência, a fim de evitar falhas e qualquer imprevisto que possa ocorrer durante o processo da realização do filme.
Esse profissional trabalha em todos os setores da produção e é o auxiliar direto de todo o processo. Deve estar sempre atento e apto a responder qualquer pergunta referente e providenciar soluções imediatas a qualquer imprevisto.
O assistente de produção deve agir como um líder, porém, sem ser autoritário, pois sua função é atender e não comandar.
Um bom assistente de produção deve ser ágil e prestativo a todos os setores, possuir conhecimento total do filme a ser feito, para se ter uma ampla visão para a solução dos problemas e dar ritmo ao set sem atrapalhar os profissionais.
 Deve fazer faculdade de Cinema e vários estágios como segundo ou terceiro assistente para enfim, atuar como o primeiro assistente de produção.


Por Ariane de Oliveira Meth, estudante do Segundo Ano do Ensino Médio.

Ator

Trabalho, dedicação, persistência, disposição e uma boa dose de talento. Esses são os requisitos para se tornar ator. Para quem vê de fora, a profissão pode parecer glamorosa e rentável; mas não é bem assim. Quem quer ver seu nome brilhando na porta do teatro ou na telinha precisa de fôlego para enfrentar um mercado saturado e competitivo, invadido por dezenas de jovens com o mesmo propósito que você. Contudo, estudar muito e ter paixão pelo trabalho podem ser recompensador.
Eu escolhi Ator/Atriz pelo fato de ser apaixonada em atuar, viver experiências novas. É como se você vivesse outras vidas, aprendendo diversas culturas diferentes, podendo se por no lugar de outras pessoas.
Atuação por enquanto é a minha meta, mas sei que é difícil seguir carreira por ter muitas pessoas nesse meio, mais tenho força de vontade e acredito que quando se quer algo tem que ir atrás e não desistir. Eu penso assim. Atuar é uma coisa que eu quero pra minha vida e vou dar tudo de mim pra que eu consiga realizar o meu sonho.
Gosto de teatro, mas pretendo atuar em novelas e quem sabe até filmes, é realmente o meu sonho, e vou vivê-lo!


Por Jeniffer Caroline de Queiróz, estudante do Segundo Ano do Ensino Médio.

Cenógrafo

O cenógrafo é o profissional que cria o cenário em espetáculos e shows. O profissional, além de criar, faz todo o projeto e acompanha na montagem.  Através dele, é que podemos entender em que época se passa a história do filme, teatro, novela; e que de maneira os personagens viviam. Porém essa profissão não se prende somente a teatros, mas também existem cursos para a área de Cenografia para eventos, cenografia carnavalesca, etc.
Existem vários cursos na área, como os: Técnico em Cenografia, Criação de Cenografia para Eventos Corporativos, Bacharel em Artes Cênicas, Cenografia Contemporânea. 
A rotina do trabalho do profissional é estudar o texto, entender o perfil de cada personagem, pesquisar o contexto histórico da obra, e a partir disso criam o espaço e atmosferas que ajudam na concepção cênica. Além de acompanhar na concretização de seus projetos na montagem do cenário, supervisionando e coordenando.
Pode-se dizer que não é uma profissão fácil, e requer muita criatividade, para adaptar o texto ao real e dar vida a ele, além disso, o cenógrafo deve entender e pesquisar sobre a época da história e como a civilização funcionava no período histórico retratado, além de abstrair conceitos e o espaço teatral, subvertendo o nosso conceito de palco.


Por Angélica Correa Garcia, estudante do Terceiro Ano do Ensino Médio.

Diretor

Tanto o diretor cinematográfico como o diretor televisivo são responsáveis por administrar as equipes que trabalham nas filmagens. É o diretor que tem como opção se aquilo irá ser apresentado ou não. Sua opinião é o que decide de fato como as coisas irão acontecer. É este profissional que guia os atores para o local que o próprio determina, sugere o ritmo da música, locações, cenários, cenas, iluminação e podendo até sugerir vestimentas de cada ator. Por isso, sua rotina de trabalho vai desde os ensaios até todo o processo de filmagem.
Logo, o curso de cinema é a principal área de atuação; também apresentar que tem experiência: apresentando, ainda que seja filmes de poucos minutos (curtas-metragens).
Assim, um diretor tem que ter conhecimento e coordenar todas as atividades relacionadas a cinema. Portanto, senso de liderança é o essencial para ser um diretor. Persistência e serenidade são outras qualidades que devem ser mostradas neste profissional, porque além de continuar insistindo em seu argumento, o diretor há de mostrar-se tranquilo, pois um local onde há muita pessoa com variadas opiniões afeta o psicológico e emocional do indivíduo.


Por Emanuelle Caroline dos Santos, estudante do Segundo Ano do Ensino Médio.

Diretor de Arte

O profissional diretor de arte coordena a construção de todo o projeto visual criado pelo cenógrafo, ou seja, a criação do ambiente onde serão gravadas as cenas. Esse profissional é o encarregado de tornar o cenário totalmente relacionado ao universo dos personagens. É o responsável pela direção da construção de toda parte artística visual da obra.
Um bom diretor de arte tem que ter grande conhecimento artístico e saber trabalhar em equipe, pois lida com diversos profissionais da área do cinema e suas com diferentes especialidades. Precisa ter grande capacidade de organização e planejamento.
Para chegar a se tornar um diretor de arte, é necessária a faculdade de Design, por se tratar de uma área que trabalha parte artística visual. Após o término, as oportunidades de trabalho são muito boas, pois este profissional atua nas áreas cinematográficas e televisivas. Um gigante mundo comercial, que necessita de muitos profissionais para a produção de suas obras.


Por Ariane de Oliveira Meth, estudante do Segundo Ano do Ensino Médio.·.

Dramaturgo

Se você é daqueles que sempre está ligado no que acontece com as celebridades e acha interessantíssimo o trabalho delas. Que tal seguir essa carreira também?
Você pode fazer o curso de Artes Cênicas e atuar na profissão de ator, diretor, cenógrafo ou crítico. Nas aulas teóricas do curso o aluno vai estudar história, filosofia, literatura, ensino teatral etc. já nas aulas práticas: expressão corporal, técnicas de voz, caracterização de figurino entre outros.
O dramaturgo tem a função de redigir peças teatrais, seriados, novelas e filmes. E o mais interessante dessa área é que você pode escolher entre vários campos de atuação, basta apenas escolher aquele que mais se encaixa em você.


Por Natália Baptista Cardoso da Silva, estudante do Terceiro Ano do Ensino Médio.

Dramaturgo

O dramaturgo tem o papel de criar e adaptar textos, para dar ação à cena, ou seja, ele cria a fala dos personagens. Essas falas, não são destinadas à livros, mas a teatros, novelas e filmes.
A rotina de trabalho do dramaturgo se baseia em estudos e pesquisas, Uma parte da rotina também é dedicada à escrita e adaptação das falas, o dramaturgo também participa dos ensaios supervisionando e orientando os atores.
Quem quer ser um dramaturgo, deve cursar Bacharel em Artes Cênicas, ou fazer o curso técnico em Arte Dramática. Este profissional tem uma grande importância na arte cênica, pois sem ele, os filmes, novelas, teatros seriam uma coisa monótona e sem ação. Para ser um dramaturgo, além de se identificar com artes cênicas, a pessoa deve gostar de pesquisar e escrever.


Por Angélica Correa Garcia, estudante do Terceiro Ano do Ensino Médio.

Figurinista

Se você desde criança pegava as roupas, os sapatos, os brincos e até a maquiagem da sua mãe para montar os looks que para você eram incríveis, fique sabendo que dentro de você pode estar guardado um grande talento que vai até te ajudar na escolha da sua profissão.
E que tal ser uma figurinista?
O figurinista é responsável por estudar os personagens e a cena, para que tudo esteja em sintonia com o desejo do autor e diretor, levando em consideração aspectos estéticos e psicológicos do personagem e a cena em questão.
No Brasil, a profissão ainda não é muito reconhecida, sendo assim existem poucos lugares para formação de figurinistas, e geralmente os cursos são advindos de escolas de costura ou de estilismo.
A profissão também requer bom nível cultural e conhecimentos que vão de história às artes, para que o trabalho seja executado com qualidade.


Por Natália Baptista Cardoso da Silva, estudante do Terceiro Ano do Ensino Médio.

Figurinista

É a pessoa que caracteriza, ou seja, transforma o ator e atriz no personagem desejado pelo autor.
Faz um estudo com o autor e diretor, para saber o que eles querem mostrar com o personagem, depois disso manda um estudo e o orçamento para o diretor de arte, aí sim ele vai dizer se aceita ou não o projeto.
No Brasil há poucos lugares para cursos de figurinista, a saída então e contratar profissionais formados em corte e costura e estilismo.
É importante porque ele é quem dá a vida ao personagem.


Por Tainá Moraes Saldanha, estudante do Terceiro Ano do Ensino Médio.

Maquiadora

Maquiador é o profissional que aplica diferentes tipos de produtos cosméticos, como base, rímel e sombras no rosto das pessoas, buscando deixá-las mais atraentes e com aspecto jovial e saudável. As mulheres são as que mais buscam os artifícios da maquiagem, para disfarçar a idade e possíveis falhas, como manchas e cicatrizes, assim como apresentadores televisivos que têm a necessidade de mostrarem-se com um rosto limpo e livre de imperfeições.  Também, o maquiador é o profissional que faz a aplicação destes produtos em personagens do teatro, conhecida como caracterização, quando ele pode simular um envelhecimento ou mudar completamente os traços do artista. Para tornar-se um maquiador, é necessário que o profissional seja bastante interessado por estética e tenha bastante habilidade manual, necessária ao fazer detalhes mínimos de maquiagem que dão harmonia ao rosto todo. A profissão de maquiador não é regulamentada pelo Ministério do Trabalho brasileiro e com isso, não há uma lei que determine a formação escolar mínima para se tornar um profissional da área. Porém, um critério diferencial que pode ser decisivo na contratação de um maquiador são os cursos profissionalizantes que ele já tenha feito e que venham a dar suporte teórico e prático a sua atuação. Entre estes cursos estão:
·        Workshops de correção de imperfeições como cicatrizes e olheiras, com duração média de 1 a 3 dias.
·        Cursos de maquiagem profissional, utilizada em artistas televisivos, com duração de um mês.
·        Curso básico de maquiagem, com duração média de seis meses a um ano, visando o aprendizado das principais técnicas de combinação de cores, adequadas ao dia e à noite.
·        Estudo da maquiagem para cada biotipo segundo a estação do ano, com duração média de três meses, incluindo teoria e prática Maquiagem artística e caracterização, de personagens de festas de Halloween, drag-queens, envelhecimento e personagens históricos, com duração média de dois dias.
·        Curso de automaquiagem com duração média de dois dias.
Entre as principais atividades diárias de um maquiador estão:
·        Os maquiadores costumam atuar em salões junto de outros profissionais da área estética (cabeleireiros, depiladoras e manicures) ou no meio artístico, com personalidades televisivas e que necessitam um tratamento muito apurado com a aparência.
·        No meio artístico, ele pode atuar como contratado de redes de televisão para maquiar convidados de programas ou até mesmo seus apresentadores, tornando-se exclusivos de certas personalidades segundo seu talento e eficiência.
·        Outra área marcante de atuação do profissional é nos desfiles de moda, quando prepara o rosto das modelos de acordo com o solicitado pelos estilistas do evento. Um exemplo disso é na semana mais famosa de moda que ocorre no Brasil, a São Paulo Fashion Week.
·        Na área do teatro, é peça chave na caracterização de personagens, como os de apresentações infantis, por exemplo, que necessitam uma transformação muitas vezes radical, para a interpretação.
·        No caso dos salões, o mais comum é ele atuar com a maquiagem para festas, bailes de formatura e casamentos, tendo uma clientela variada e rotativa.
O setor do mercado de trabalho que mais chama a atenção para um maquiador é, sem dúvida, o televisivo. Seja pelo glamour proporcionado pelo meio de comunicação ou pelos salários mais altos, a televisão acaba atraindo muitos destes profissionais que preparam as estrelas para a atuação nos programas vistos em todo o país. Para tal, é necessária bastante especialização e conhecimento das técnicas de maquiagem, pois a exigência de uma imagem perfeita na TV é maior e seu custo, mais alto. Então, torna-se necessário que o maquiador atualize-se em workshops e feiras de beleza, caso queira ingressar neste meio, tão concorrido e que oferece as melhores recompensas financeiras. Além deste, o teatro também é outra forma de empregos para o maquiador, ao passo que só um profissional da área seria capaz de realizar maquiagens artísticas e com grande caracterização.  Por último, os salões de beleza, onde as pessoas geralmente procuram seus serviços em situações especiais e festivas.


Por Gabriele da Silva Santos, estudante do Terceiro Ano do Ensino Médio.

Regente Musical

Regente é o músico que é responsável por dar coesão ao discurso musical. Para isso ele coordena os músicos, de forma que ajam de acordo com o seu controle de tempo e sigam as suas decisões interpretativas.
Através de seus gestos ele relembra aos músicos as decisões que foram tomadas nos ensaios, dá as entradas de cada naipe e mantém o pulso rítmico unificado, evitando que um músico corra demais ou freie o andamento da música.


Por Mariana Dias Braz Pietro Bom, estudante do Segundo Ano do Ensino Médio.

Roteirista

O roteirista é responsável pelo roteiro, ou seja, a ideia de um texto formado por diálogos e cenas, tanto para o conteúdo cinematográfico ou televisivo.
Assim, esta profissão desenvolve dois tipos de roteiros: a narrativa própria, feita pelo mesmo profissional, e o roteiro adaptado de uma obra literária. Essa adaptação acontece quando o roteirista transcreve uma determinada obra para converter em diálogos e cenas, e nisso o mesmo pode controlar o tempo da produção de uma cena e os gastos exigidos para a produção das filmagens/televisivos.
Nisso sua rotina de trabalho depende do acordo feito para a entrega do trabalho feito para a direção do filme ou série. Para a sua formação profissional é preciso à faculdade de cinema e outras áreas de atuação especializadas em escrita, comunicação e publicidade; um roteirista deve ter conhecimento de diversos tipos de culturas e pelo menos um tipo de idioma, como o inglês.
Em minha opinião um roteirista deve ter principalmente perseverança e tranquilidade por ser uma ‘‘profissão-base’’, quer dizer, uma profissão que é necessária para a área de cinema, pois sem ela não teria diálogos e ações nas filmagens. Essa é uma profissão que cria um novo conceito do mundo (fictício ou não fictício), próprio do profissional, que necessita de originalidade e uma visão crítica ao seu redor. Há também no roteirista uma busca incansável pela perfeição, tendo assim que ser enérgico para concluir seu roteiro. As pessoas que escolhem essa profissão devem ter em mente que tanto o roteirista pode receber elogios como crítica por seu trabalho.

Por Emanuelle Caroline dos Santos, estudante do Segundo Ano do Ensino Médio

Roteirista

Era uma vez... Quem nunca escreveu histórias começando com essa típica frase dos contos de fadas? Todo mundo, né? Já parou pra pensar que isso também é uma profissão? Claro que é um pouco diferente, mas não deixa de ser a criação de acontecimentos que vão originar uma história. Por isso vamos conhecer o roteirista.
O roteirista é o profissional que cria ou adapta histórias para cinema, teatro ou televisão. Apesar de não existir nenhuma formação que seja exigida, é necessário quo o futuro roteirista possua o domínio da língua, facilidade de comunicação, senso crítico, ousadia, criatividade, conhecimento artístico e literário.
Portanto se você adora inventar histórias faça disso sua profissão.


Por Natália Baptista Cardoso da Silva, estudante do Terceiro Ano do Ensino Médio.

Stand Up Comedy

Para se fazer stand up você tem que ter primeiro de tudo, talento para o improviso e para fazer humor (o que não é uma coisa fácil) um bom jogo de cintura, um bom tema e principalmente um bom texto, para não cair no ridículo que alguns comediantes medíocres têm caído. Caso você não tenha nenhuma dessas prerrogativas, melhor você buscar outros gêneros igualmente na moda como a comédia romântica e a de costumes (comédia de costumes, tipo aqueles seriados norte americanos como Dois homens e meio/ Todo mundo odeia o Chris; Show do Crosby) Tem algumas coisas que você tem que ter pra fazer stand-up.
·        Você tem que ter raciocínio rápido, exemplo: Alguém diz: "Eu acho que tô gorda, essa calça não cabe em mim!", daí, imediatamente, você tem que ter uma resposta (engraçada) na cabeça pra dizer...
·        Tem que ser inovador, não dá pra ficar usando sempre as mesmas piadas!
·        Tem que ser "surpreendente", surpreender as pessoas com piadas diferentes!
Tem que ter um pouco de conhecimento geral, pra poder fazer piadas sobre vários assuntos diferentes.
·        E tem que ter "carisma", contagiar o público.
·        Para o stand up não existe universidade, isso é fato. O lance mesmo é estudar por si só, assistir muitos shows, ler muitos livros e praticar. Mas com uma boa orientação sobre o assunto fica um pouquinho mais fácil.


Por Erickson Fernando Carvalho Davina, estudante do Segundo Ano do Ensino Médio.

Teatro

As pessoas que sonham em seguir no ramo teatral pensam em seguir na direção de peças, na montagem de cenários, na maquiagem de personagens e de construir um mundo de fantasia e dramaturgia para as pessoas terão que começar a pensar no que uma pessoa que cursa este curso faz realmente, o leque de possibilidades que esse curso irá lhe oferecer, tem que entender do oficio de representar e criar novos mundos, entre outras coisas. Afinal é o seu futuro!
             O curso de teatro/artes cênicas é o conjunto de técnicas usadas na criação, direção, montagem e interpretação de espetáculos.     Então a pessoa que pretende seguir a carreira teatral, não estará limitada a seguir apenas a carreira de ator/atriz como muitos pensam a principio. Ela abrange para as áreas de diretor, roteirista, dramaturgo, iluminador, cenógrafo, continuísta, editor, figurinista, maquiador, sonoplasta, diretor de arte e ator/atriz. Pode também fazer críticas em veículos de comunicação. Com a licenciatura, pode ministrar aulas e criar cursos livres.
             A grade acadêmica compõe: Apreciação musical, arte e sociedade, cenografia e instrumentária, Cor e movimento, cultura popular, Dramaturgia, encenação, estudos de performance, fundamentos da arte 1 e 2, história do teatro, história do teatro brasileiro, iluminação e sonoplastia; entre outras envolvendo cultura, educação, corpo e musicalidade.


Por Natalia de Souza Bittencourt de Almeida, estudante do Terceiro Ano do Ensino Médio.

A responsabilidade por trás do espetáculo


Chama-se técnico de som a pessoa que opera equipamentos áudio, de gravação e reprodução sonora. O técnico de som tem que além de mixar os canais da mesa, cuidar de todo sistema de ligação e alinhar o sistema antes do espetáculo. Verificar energia, instalação do sistema, teste de segurança, preparar back up, suporte técnico, acompanhar reuniões de briefing e ensaios.
O técnico cuida e é responsável pelo comando da mesa de controle, e lá se encontram todas as informações sonoras que serão reproduzidas.
É de se admirar a procissão porque é de extrema responsabilidade e de importância, pois não pode haver falha, e quando acontece algum imprevisto, é ele que tem ferramentas sempre à mão para concertar, seja um cabo, microfone ou um amplificador que precisa ser avaliado.


Por Débora Camila Xavier Ribeiro, estudante do Segundo Ano do Ensino Médio.